帕格尼尼的演奏技巧 号称“恶魔的演奏”

摘要：小提琴家帕格尼尼主要作品有《女巫之舞》、《军队奏鸣曲》等，还有吉他曲二百余首，他既是意大利小提琴演奏家同时也是作曲家，人送外号小提琴上的魔鬼。 小提琴家帕格尼尼的父亲从3他岁时就教他学习小提琴的演奏技巧，帕格尼尼每天用大约12个小时练习演奏，

小提琴家帕格尼尼主要作品有《女巫之舞》、《军队奏鸣曲》等，还有吉他曲二百余首，他既是意大利小提琴演奏家同时也是作曲家，人送外号小提琴上的魔鬼。

小提琴家帕格尼尼的父亲从3他岁时就教他学习小提琴的演奏技巧，帕格尼尼每天用大约12个小时练习演奏，在8岁时创作了第一首小提琴演奏曲，1979年后他的琴声遍布世界各地，传言他只用四个手指就可以拉出一般人不能拉出的四个八度，他身材瘦长，拉琴时情绪激昂就像被魔鬼附身，演奏非常精妙。自1800年后帕格尼尼演出获得极大成功，与此同时他也备受疾病的折磨，不管是1828年维也纳演出，还是1831年的巴黎演出都引起了极大轰动，但从1828年后帕格尼尼的演出越来越少。

他的演奏将小提琴的技巧发展到了登峰造极的境界，为小提琴演奏发展做出了不能磨灭的贡献，小提琴家帕格尼尼共创作了二十多首小提琴随想曲，其中就有《钟》、《狩猎》等世界名曲，他不遗余力对小提琴的演奏技巧进行创新升华，是最著名的小提琴演奏家之一，帕格尼尼才华横溢但一度赌博成性，最后不得不将自己的小提琴卖掉来维持生活。但他还是幸运的，荻达通过心灵及音乐上的帮助使他重新拾回自信，并举办了小提琴演奏音乐会。1840年被誉为“音乐之王”的帕格尼尼离开了人世，享年五十八岁。

帕格尼尼被称为什么

帕格尼尼是演奏技巧十分精湛的著名小提琴家，他在技术上对小提琴演奏进行了诸多创新变革。那么帕格尼尼被称为什么呢？

帕格尼尼不仅运用传统演奏方式，还将吉他的演奏技巧融入到小提琴演奏中，使小提琴整体曲调及表现力实现了质的飞跃，因为被人们称为“音乐之王”。帕格尼尼从3岁起开始学习小提琴演奏技巧，8岁便创作了第一首小提琴奏鸣曲，12岁登台表演成功轰动了艺术界。13岁起就在意大利巡回演出，1797年后盛名更是远播到英法等地，那么帕格尼尼被称为什么呢？

他卓越的演奏技巧，曾让病中的罗拉跳下床榻，自愧没有能力再做他的老师。法国著名小提琴家克鲁采尔在倾听过帕格尼尼的演奏后也非常震惊，甚至表示：就好像见到了恶魔，所以他的精彩演奏技巧又被人们称为“恶魔的演奏”。除此之外，帕格尼尼的手也有出乎人意料之外的特殊指法，普通小提琴家需要用两根手指同时在在两条弦上拉出八度音，他却可以用四根手指同时演奏出四个八度，而且他独创的小提琴“独弦操”也是令人震惊的，那么帕格尼尼被称为什么呢？帕格尼尼的小提琴演奏给人的感觉是热情奔放，华丽丰满，并且他不断创新演奏技巧如双泛音、飞跳弓等，并非常多的使用滑音、颤音等技巧，所以帕格尼尼又被冠之“小提琴之王”的美誉。

帕格尼尼的故事

帕格尼尼的故事记载在帕格尼尼3岁时，他的父亲开始传授他小提琴的演奏技巧，后来他师从科斯塔学习，8岁时创作了第一首小提琴奏鸣曲，11岁时登台演奏自己创作的《变奏曲》，从1797年后他的琴声遍布世界各地，其高超的演奏技巧被人们称为“恶魔的演奏”。

帕格尼尼的故事让人们了解到，他虽然才华横溢但是一度赌博成性，在音乐上他着华丽的盛装享受人们的赞誉，但是现实生活中他不得不卖掉小提琴来还债维持生活，在这期间他遇到了生活中的贵人荻达，荻达不仅让他心灵的到了抚慰，也使他创造出了更富有激情的演奏技巧。帕格尼尼的故事还让人们知道，帕格尼尼在意大利是一个传奇式人物，传言他曾因杀妻坐牢，在牢狱里钻研出了独创的“独弦操”，当时他和一个贵妇人相恋，为她写出了一首只用两根弦的《爱情场面》，后来还创作了专用G弦演奏的“独弦操”《拿破仑》。

帕格尼尼在58岁时因肺结核而亡，在他去世前一个关于他是魔鬼的谣言在城里散播开来，只因为他在奄奄一息时告诉好奇的神父他的琴里有魔鬼，全城的居民便谣传他的琴弦是他杀害情人的肠子做成的，城里气氛异常的诡异，甚至不允许为帕格尼尼举行葬礼，他的遗体辗转多地最终在无人小岛安放了四年，三十多年后在他的儿子支付了150万马克后，一代小提琴大师终于入土为安。

帕格尼尼的演奏技巧

帕格尼尼是世界上最著名的小提琴家之一，他不遗余力的对小提琴的演奏技巧进行诸多创新。法国有位小提琴家曾表示帕格尼尼不只是第一个发展，虽然帕格尼尼使用的一些演奏技巧在当时早已出现，但已经停滞不前不再创新。当时的杰出小提琴家主要关注的是音调及弓法，这两个最基础却也最关键的问题。

帕格尼尼的演奏技巧刚好打开了这种僵持的局面，通过他的创新，小提琴作品的创作性被很大程度的提高了，他的作曲中运用高难度和极其丰富的指法和弓法来取悦听众，帕格尼尼的演奏技巧并不被认为是最完美的，但他将小提琴的色彩提高到从未有过的高度上，帕格尼尼还是位出色的吉他演奏家，并创作了超过200部吉他演奏作品。

帕格尼尼的演奏技巧之精妙让人无不叹服，他可以在一个把位上用四根弦弹奏出三个八度，这个特殊的技巧即使在今天来看也是难以想象的，他的灵活性也许是因为马凡氏综合征，而他的特殊指法，像音演奏技巧，左手拨弦和焕指八度在当时认为是完全不可能完成的事，直到半个世纪后才由其他小提琴家完成可以与之媲美的小提琴跳跃式发展，而在现在这种技巧是小提琴家们的常规训练，现代人喜欢用帕格尼尼来形容艺术达到登峰造极的人也是因为尼科罗·帕格尼尼的成就太过突出。

亨利卢梭简介记载他于1844年出生在法国拉瓦尔，是法国成就显著的伟大画家，也是法国后印象主义画家代表人物。他在18岁时参军，并在27岁参加了德法战争，退役后曾经做过税务员，当时只是业余画家，主要在闲赋时间自己钻研创作，并没有任何老师传授他创作的技巧，完全是他自己自学成功。

亨利卢梭简介指出他是从40岁退休后才专心并且不断的作画，并且受到了当时非常前卫的毕加索等艺术家的高度推崇。他说自己并没有老师，除了大自然以外。因为他这种闲情逸致的秉性而被人们称为星期日画家。这类画家创作的主要原因是喜欢画而作画，并没有任何制度、规则给予约束，所以这些画家的作品都充满着非常淳朴自然的感情，其创作的作品也表达出一种原始和率真的美感。

亨利卢梭简介强调他的处女作在1885年展出，精心创作的《狂欢节之夜》于1886年公开展览，之后他平均每年都会有5幅以上的作品展出。代表作有《梦》、《抱木偶的女孩》、《战争》等。他创作的作品选题包罗万象，小到一株花卉，大到巴黎市郊建筑街道，他的想象力非常丰富，热衷于创造一个幻想中的世界，虽然他的艺术手法很难将其归到某一派中，但他的画法属于超现实主义，他自身的的天真性格也使得他的作品充满了童话般的魅力。

亨利卢梭作品

亨利卢梭是法国后印象主义画家，也是法国成绩斐然的伟大画家，亨利卢梭作品中比较有代表性的是《战争》、《我本人·肖像·风景》、《梦》，他用纯真充满幻想的眼睛去看待世界并感知生活的真谛，这使他的作品充满了天真质朴并且具有强烈的个性。

亨利卢梭作品中常常表现出一种充满原始的幻想风情，他生活在专属于他自己的想象世界里，也正如他自己所说，梦是他作品创作的源泉，支配着他看待不同事物的触觉，自1891年起卢梭创作了很多鲜明的幻想风格的作品，且作品的主题形态不一各有所长，这是他长时间去公园等地所激发出的特殊灵感。

亨利卢梭作品《梦》，是他去世前最后一幅伟大的杰作，这幅作品诠释了他的追求与不拘一格的创作风格，画面中卢梭将他的初恋情人画在长椅上且置身梦幻的热带丛林中，在这片丛林中，奇花异草林立，大象和各类禽鸟隐藏在森林深处，月光下悠然自乐吹奏长笛的黑人，营造出了一种带有神秘气息的异国风情之境，有评论家曾问他为什么画面是这样组成的，他回答：这是长椅上的少女梦到自己在热带丛林中的场景。所以画中的各类飞禽乃至人物，都只是少女的梦中情景。卢梭在画中营造的迷人且奇幻的境界，正是借用了梦境超脱现实的荒诞，给观众呈现出难以诉说的感动。

亨利卢梭艺术特点

亨利卢梭是法国后印象主义画家，也是法国成绩斐然的伟大画家。主要作品有《乡村婚礼》、《税卡》、《梦》。亨利卢梭艺术特点最显著的是天真和质朴，但是拥有一颗纯洁心灵的他，却激起了想要伤害他的人和嫉妒他的人的敌视心理，来自四面八方的嘲笑、愚弄也伴随他的一生。

但他对各种捉弄甚至是伤人自尊的玩笑，都能够泰然处之，他并不是艰难的去战胜痛苦，而是不以痛苦为痛苦，坦诚天真中透露着强大的自信，是那颗纯洁心灵的庇护者。亨利卢梭艺术特点最令人着迷的是“原始主义”，他笔下充满了幻想色彩的神秘风情，很容易将人带入一种古老时代的情境中，没有城市生活的喧嚣，留存的似乎只是稚拙、宁静，那是一颗超凡脱俗臻于美善境界的心灵，是一种与生俱来的洒脱与天真。

亨利卢梭艺术特点还包括他的作品中幻想高于现实的陈列，后来他经常到植物园观赏热带景物，从而创作出很多充满幻想的作品，亨利卢梭画的主题形形色色，除了直接的人像，还有大批充满了异域风情的幻想风格作品，大部分作品都是他闲逛公园等地有感而发创作出来的。他热衷于创造一个不同于现存世界的幻想的世界，他的创作风格非常超现实，他这种与生俱来的充满幻想的天赋，也使得他的画极具原始童话色彩。